JURY 2026 - COMPOSITEUR·RICES

Découvrez le jury chargé de sélectionner les compositeur·rices de musique de films pour la prochaine édition de la résidence internationale CASA CINE !

Le panel réunit des professionnel·les reconnu·es venant d'horizons variés chargé·es de sélectionner les compositeur·rices de musique de film pour la prochaine résidence CASA CINE. De la musique classique et orchestrale aux musiques du monde, en passant par le rock et l'électronique, le jury de compositeur·rices reflète la diversité du paysage musical actuel.

Leurs intuitions et leurs expériences seront indispensables pour sélectionner et soutenir les voix des artistes émergents. Un grand merci pour leur engagement et leurs oreilles affûtées.

Delphine Mantoulet

Delphine Mantoulet est une compositrice de musique de film et productrice. Pianiste de formation classique, elle est avant tout attirée par la musique rock et électro. Elle commence sa carrière comme productrice à Londres chez Swan Island Music, un label électro underground, avant de rejoindre Warner Bros Music Studio à Paris, puis Naïve Records.

C’est lors de sa rencontre avec le réalisateur Tony Gatlif sur le film Exils en 2004 qu’elle commence sa carrière de compositrice et se passionne pour les musiques du monde et la musique de film. C'est le début d'un partenariat artistique singulier et fertile. Elle enchaîne les collaborations artistiques sur les films de Tony Gatlif: Transylvania, Liberté, Indignados et Geronimo. Elle est nommée à deux reprises aux César dans la catégorie Meilleure musique originale de film (Exils, 2004; Liberté, 2009) et reçoit de nombreuses distinctions, parmi lesquelles le prix de la meilleure musique originale de film pour la chanson Les Bohémiens interprétée par Catherine Ringer dans le film Liberté, décerné par la Chambre Syndicale de l'Édition Musicale.

En 2017, elle relève le défi de composer la musique en continue des 80 minutes du spectacle hommage à Claude Ponti, Lala Bidoum, dans lequel elle recrée l’imaginaire des contes oniriques et fantastiques de l'auteur. Elle signe ensuite la musique originale du documentaire Des Îles et Des Joueurs de Philippe Moreau et d’une série de 30 épisodes de Rita Elquessar. Elle retrouve Tony Gatlif et compose, - entre flamenco, rock et musique tsigane, aux côtés de Karoline Rose Sun, Nicolas Reyes et Manero -, la bande originale du film Tom Medina présenté en sélection officielle au Festival de Cannes en 2021. La même année, elle est nommée Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres.

Elle est invitée par la suite à composer la bande son du film d'Asli Özarslan, Elbow, sélectionné en 2024 à la Berlinale ainsi qu’au Festival Music & Cinema de Marseille où Delphine Mantoulet remporte le Grand Prix de la meilleure musique originale. Elle collabore à nouveau avec le réalisateur Tony Gatlif sur le long-métrage Ange avec Arthur H., qui sera présenté en avant-première au Festival de Cannes en 2025.

En plus de ses activités artistiques, Delphine Mantoulet a participé en tant que professionnelle à plusieurs commissions du CNC dans le champ de la musique originale et de la diversité. En 2025, elle est également invitée à rejoindre en tant que Professeure de composition de musique à l’image la nouvelle École Internationale de Composition de Musique à l’Image (EICMI).

Pierre Ruscher

Pierre Ruscher est un compositeur français, auteur de nombreuses compositions et orchestrations pour divers ensembles, parmi lesquels l'Orchestre National de Cannes, l'Opéra de Lausanne, l'Opéra de Nice et l'Opéra National du Rhin. Il a commencé ses études musicales par le solfège et la guitare, avant de se consacrer à la composition, qu'il a étudiée pendant quatre ans sous la direction d'un disciple d'Olivier Messiaen. Sa première symphonie, L'illusoire des sens, est suivie de Traversée, une pièce pour orchestre créée dans le cadre du Concours international de Besançon.

Sa longue carrière professionnelle comprend plusieurs œuvres orchestrales, telles que Triangle, une pièce pour percussions, harpes et violoncelle solo, commandée par l'Orchestre philharmonique de Nice; l'arrangement et la réorchestration de l'opéra Hänsel et Gretel d'Engelbert Humperdinck; Geyser, une pièce pour grand orchestre à l'Opéra de Nice; et L'âme et l'époux, une cantate réunissant chœur et orchestre, réalisée dans le cadre du Festival de Musique Sacrée de Nice.

Parallèlement à ses créations dédiées aux formations classiques, Pierre Ruscher compose plusieurs pièces pour orchestre de percussions, dont une adaptation du Concerto pour la main gauche de Maurice Ravel pour un ensemble de percussions et piano, et l’orchestration des Tableaux d’une exposition de Moussorgski, pour l’Orchestre National de Cannes et ensemble de percussions. Plus récemment, il revient à la composition pure avec le double concerto pour piano et percussions Les carillons du temps. Suivront une commande de l'Orchestre de Nice, Citius Altius Fortus, et un oratorio qui sera créé en 2026.

Il est également professeur de composition et d'orchestration dans le cadre du master Creative Music and Sound Design for Visual Media Scoring de l'Université Nice Côte d'Azur.

Renaud Barbier

Renaud Barbier est un compositeur français qui a écrit plus d’une cinquantaine de musiques de films, téléfilms, séries TV et documentaires.

Après dix ans de formation en piano classique, il étudie le jazz au Centre Musical Créatif de Nancy. Musicien de scène au sein de formations jazz et musique du monde, il intègre ensuite le Berklee College of Music de Boston (États-Unis) en musique de film, composition symphonique, arrangement pour big band et piano jazz. Il enregistre plusieurs œuvres originales dont la musique du ballet Trois Profils Pour Une Danse pour laquelle il est lauréat de la Fondation Marcel Bleustein-Blanchet. Plusieurs prix internationaux viennent récompenser son talent parmi lesquels le prix George Delerue pour la musique du court-métrage A Christmas Gift. En 1999, il obtient la commande d’une œuvre orchestrale en commémoration des 26 siècles de la ville de Marseille “La fabuleuse histoire de Marseille…”.

Au cours des années suivantes, Renaud Barbier entame une collaboration artistique féconde avec son frère, le réalisateur Éric Barbier: il signe d’abord la bande originale du film Toreros en 2000, puis celle des longs-métrages Le Serpent (2007), Le Dernier Diamant (2014), La Promesse de l'aube (2017) avec Charlotte Gainsbourg et Pierre Niney ainsi que l’adaptation du roman de Gaël Faye, Petit Pays (2020).

En parallèle, il collabore en tant que compositeur également sur de très nombreux films parmi lesquels: Le tueur de Montmartre (Film d’animation, 2007) réalisé par Borislav Sajtinac qui obtient plusieurs grands prix internationaux, le long‐métrage mexicain Mejor es que Gabriela no se muera (Comédie noire, 2007) de Sergio Umansky Brener récompensé par le prix du Meilleur Premier Film au Festival International de Cinequest San Jose, Brassens, la mauvaise réputation (Biopic, 2011) réalisé par Gérard Marx ou encore Quand Homo Sapiens faisait son cinéma (Documentaire, 2015) qui a reçu plusieurs récompenses.

Renaud Barbier a également composé de nombreuses musiques pour des films documentaires d’Arte et de France Télévisions, parmi lesquels: Vauban, la sueur épargne le sang (2010), Hasekura, un samouraï au Vatican (2018), L'invention du luxe à la française (2020) et Tour Eiffel, le rêve d'un visionnaire (2023).